17 edycja Plenerów Film Spring Open – warsztatów stacjonarnych dla branży audiowizualnej

Kraków, 11-20.10.2022

Program PDF

Photo: Filip Błażejowski

 

 

  

 

 

Photo: Lou Baron

 

Photo: Wiktoria Wedzicha

Photo: Marian Folga

Photo: Bartłomiej Gajda

Photo: Bartłomiej Żołdix Osses

Photo: Andrzej Szypulski

W Przegorzałach młodzi filmowcy m. in. z Polski, Francji, Niemiec, Ukrainy, Włoch, Wielkiej Brytanii, Belgii, Islandii, Korei, Chin, Turcji uczestniczyli w projekcjach, wykładach, a przede wszystkim realizowali własne projekty w 15 grupach dedykowanych dotyczących różnych gałęzi sztuki AV. Poprzez nowy model praktycznej edukacji i powiązania z przemysłem w ciągu 17 lat naszej dynamicznej działalności udało nam się zbudować międzynarodową społeczność artystów, programistów i techników z różnych dziedzin sztuki i nauki, którzy dzięki wspólnej pracy podczas Plenerów tworzą i eksperymentują szukając nowych formatów, nawiązują między sobą kontakty, tworzą grupy twórcze, realizują wspólne projekty, poszerzają swoją wiedzę teoretyczną.

Podczas dziesięciu dni warsztatów uczestnicy rozwijali projekty w grupach dedykowanych skupionych wokół przyszłości sztuki audiowizualnej pod opieką wybitnych specjalistów: grupie: Film Script Open z reżyserką Jagodą Szelc, Teledyskowej z reżyserem Tadeuszem Śliwą, Canon Virtual i Augmented Reality z Konradem Ziają, Nowoczesnej Produkcji Filmowej im. Piotra Woźniaka-Staraka koordynowanej przez Martę Szarzyńską i Joannę Tatko, którą wykładami wsparła: Ewa Puszczyńska, Krzysztof Terej, Agata Szymańska, Maria Gołoś, Monika Matuszewska, Sławomir Idziak, Grupa Gier Komputerowych z Maciejem Kunachem z Bloober Team, Grupa Sony Venice Filmowania w Trudnych Warunkach z Wojciechem Staroniem, operatorem, reżyserem i scenarzystą filmowym, Grupa Filmu Dokumentalnego z nominowaną do Oscara reżyserką Hanną Polak, Grupa Animacji z uznanym autorem filmów animowanych Mariuszem Wilczyńskim, Grupa Arri Close up. Dramaturgia Wizualna Filmu Psychologicznego z reżyserem Magnusem von Hornem i operatorem Michałem Dymkiem, Grupa Wizualnych Efektów w Programie NUKE z Agatą Nawrocką, specjalistką od efektów wizualnych, Sony Xperia Group. Jak tworzyć i promować treści za pomocą telefonu z Krzysztofem Ochmanem, youtuberem, twórcą dokumentów i filmów reklamowych, Grupa CGI i Nowoczesnego Montażu z Kubą Sobkiem, producentem wideo i twórcą trailerów, który swoje miejsce odnalazł w branży gier, Grupa Muzyki Filmowej z dziennikarką Magdaleną Miśką Jackowską, Interakcyjnej narracji audiowizualnej z Florentem Pallaresem, Charakteryzacji SFX i animacji lalkowej z Dorotą i Jakubem Michnikowskimi.

Miały także miejsce:

– Wykłady mistrzowskie: O adaptacjach – Jagoda Szelc; Po co nam trzy akty? Klasyczna struktura scenariusza filmowego i jej warianty scenariuszach – Łukasz M. Maciejewski; Rewolucji AI we wszystkich branżach kreatywnych – Jakub Ben; Jak zacząć w reklamie – reż. Tadeusz Śliwa; Wykorzystanie narzędzi szkoleniowych VR do tworzenia interaktywnych form fabularnych – Konrad Ziaja; Porażka. Co zrobić, kiedy projekt nie wyszedł? – Konrad Kruczkowski; Praca z zabytkami filmowymi i ich udostępnianie do współczesnych celów – dr Michał Pieńkowski; wykład Michała Sobocińskiego (DOP), który kręcił międzynarodowy serial w Paryżu; Sztuka generatywna – co może zrobić dla Ciebie sztuczna inteligencja w sferze obrazu w 2022 r – Aleksander Fafuła; Jak mówić o moim filmie w mediach – Magdalena Miska Jackowska; Sytuacja bezpieczeństwa międzynarodowego – wojna i jej okrutne oblicze. Rzeczywistość, a jej ekranizacja – gen. Mieczysław Bieniek; O technologii w świecie AV. Bądź producentem, technologiem i artystą – Jakub Sobek; Klienci, asapy i deadline’y – jak ogarnąć projekty i nie płacić za to zdrowiem – Krzysztof Ochman; O promocji – Szymon Majewski; Droga od dokumentu do fabuły – reż. Marcin Koszałka. Odbyło się także spotkanie z twórcami stocków – Adamem Strzeleckim, Maciejem Janickim oraz kostumografką – Wiesławą Starską.

– Projekcje nagradzanych filmów i spotkania z twórcami: “Chleb i sól” – reż. Damianem Kocurem, “Silent Twins” – reż. Agnieszką Smoczyńską, “Zabij to i wyjedź z tego miasta” reż. Mariuszem Wilczyńskim, “Anioły z Sindżaru” – reż. Hanną Polak, “Ukryta gra” – scenografem, laureatem Oscara -Allanem Starskim i producentem Krzysztofem Terejem, “Autobiography” – autorem zdjęć Wojciechem Staroniem, “Sweat” – reż. Magnusem von Hornem i operatorem Michałem Dymkiem, “Takiego pięknego syna urodziłam” – reż. Marcinem Koszałką, “Sonata” – reż. Bartoszem Blaschke. Wilk” – reż. Nathalie Biancheri. Odbyła się także projekcja filmu w ramach cyklu Da się: “Moja Ozerna” – reż. Karina Będkowska wielokrotnej uczestniczki Plenerów.

– Warsztaty: z animacji Cinema 4D – Nikita Diakur, Rozwiązań technologicznych dla VR – Konrad Ziaja; podstaw charakteryzacji filmowej – Marian Folga, Wiktoria Wędzicha, Wiktoria Sojka; warsztat z dźwigiem Movie Bird MB 12 – Michał Dymek; Camera car dla produkcji z małymi budżetami – Damian Gradek; transmisji online z domowego lub biurowego studia – Pawel Karpinski; warsztaty światło kontrast i możliwości gradingu – Jerzy Rudziński, Piotr Kucia; Różne sposoby oświetlenia i realizacji wywiadu w filmie dokumentalnym – Michał Warda, dla aktorów – jak tworzyć portfolio – Irena Gruca Rozbicka.

Odbyła się także 4 edycja Green Film Open – panelu dyskusyjnego o zielonej produkcji – Monika Głowacka (Łódź Film Commission), Magdalena Miśka Jackowska, Joanna Tatko, reż. Florent Pallares

Podczas Plenerów dzięki wsparciu Województwa Małopolskiego i Zamku Królewskiego na Wawelu odbył się trzydniowy Hackathon dla Wawelu, podczas którego powstawały interaktywne projekty, które będą służyły odwiedzającym Zamek. Uczestnicy tworzyli interaktywne projekty. Nagrody w konkursie ufundowała FINA oraz Lenovo.

Plenery Film Spring Open zostały dwukrotnie nagrodzone w 2015 i 2021 przez Polski Instytut Sztuki Filmowej w kategorii Program kształcenia profesjonalnego. W roku 2014, 2018 i ponownie w 2022 zostały nominowane do tej nagrody. W 2022 – w kategorii “Animacja kultury filmowej”.

 

Plenery Film Spring Open 2022 dofinansowano ze środków: Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, Gminy Miejskiej Kraków, Województwa Małopolskiego

Współorganizatorzy: Krakowskie Biuro Festiwalowe, Kraków Film Commission

Partnerzy: Stowarzyszenie Filmowców Polskich, PZU Fundacja, PSC, Fundacja Rodziny Staraków, ZAiKS, Wydawnictwo Agora, Zamek Królewski na Wawelu, Bloober Team, Legalna Kultura, Kia Filipowicz

Partnerzy technologiczni: Arri, Angenieux, JBD, HP, Canon, CPS – Canon Professional Services, Sony, Cyfrowa Republika, Blackmagic Design, Creative Tools (Red Authorized Dealer), Eizo, MovieBird, Akurat Lighting, Cinelight, Krakowski Park Technologiczny, Epson, ATM System, Cinerental Equipment Service, Graficzne.pl, Maxon, IT Serwis, Panavision Polska, Non Stop Film Service, Kingston Technology, 4 Vision, Sigma Cine Lens, MovieGrovie Rental, Weapon Rental, Wavy rental, CameraRental.pl, ALL, Cyfrowe.pl, Fototechnika, Benro, Boya, Rajbel.studio, Zoom, MovieGrovie Rental, Weapon Rental, Wavy rental, Cinematic VR, Foundry, Neil Corbould Special Effects, Focus Nordic, Samyang, Zhiyun, Nan Lite, Manfrotto, BemiX Media Group, RCC Poland, Hawlett Packard Enterprise, Aruba, Clico, CamSat, LaCie, Irix, Godox

Partnerzy organizacyjni: Makonline

Patroni medialni: sfp.org.pl, Crew United, FilmPro, Dziennik Polski, FilmTV KAMERA, KinoRozmowa

Współpraca redakcyjna: RMF Classic

Projekt plakatu dr Katarzyna Sanny