in English 
en français 
auf Deutsch 
Zapraszamy na wyjątkowy kurs, który podejmuje odważne wyzwanie: jak przełożyć praktykę operatorską na narzędzia i język generatywnej sztucznej inteligencji. To przestrzeń eksperymentu, w której tradycyjne kompetencje operatora filmowego spotykają się z najnowszymi technologiami, a uczestnicy będą mieli szansę zrozumieć i na nowo zdefiniować rolę filmowca w obliczu tej przełomowej rewolucji technologicznej.
Dziesięciodniowe warsztaty to intensywna podróż w przyszłość sztuki operatorskiej. Tak jak niegdyś kamery cyfrowe zrewolucjonizowały kino, tak dziś generatywna sztuczna inteligencja otwiera zupełnie nowe narzędzia obrazowania. To przestrzeń eksperymentu, w której tradycyjna wrażliwość i kompetencje operatora spotykają się z algorytmami dyfuzyjnymi, a praktyka filmowa zyskuje nowe pole możliwości.
Celem programu jest wyposażenie uczestników w fundamentalną wiedzę: jak działają modele generatywne, jak można je świadomie kontrolować i jak integrować je z klasycznym procesem filmowym, aby tworzyć spójną, filmową narrację.
W trakcie warsztatów uczestnicy będą mieli okazję:
Projekt “Mobilne centrum edukacji wdrożeń sztucznej inteligencji (AI) w branży audiowizualnej (AV)”
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu własnego Centrum Rozwoju Przemysłów Kreatywnych: Rozwój Sektorów Kreatywnych
Projekt „Mobilne centrum edukacji wdrożeń sztucznej inteligencji (AI) w branży audiowizualnej (AV)” jest realizowany w ramach inicjatywy PW eSkills Ministerstwa Cyfryzacji na rzecz rozwoju kompetencji cyfrowych
Bartosz Nalazek, PSC – polski operator filmowy mieszkający w Los Angeles. Pracował przy dużych produkcjach studyjnych, kinie niezależnym, telewizji i teatrze. Wśród jego filmów są m.in. What Happens Later (reż. Meg Ryan), Here After (Robert Salerno), Run Sweetheart Run (Shana Feste, Sundance 2020), Śubuk (Jacek Lusiński, nominacja do Złotych Lwów) oraz Eastern (Piotr Adamski, wyróżniony za zdjęcia). Ma na koncie także Tell It to the Bees (Toronto IFF), Song of Back and Neck (Tribeca) i The Stand-In.
W telewizji debiutował serialem Artyści (nominacja do Orłów), ostatnio współpracował przy The Savant (Apple TV+, z Jessicą Chastain) i The Saint Jana P. Matuszyńskiego dla Netflixa. Wcześniej pracował z Januszem Kamińskim przy filmach Stevena Spielberga (Czas wojny, Lincoln, Most szpiegów) oraz jako operator drugiej ekipy przy The Post, Call of the Wild i Boychoir.
Absolwent Szkoły Filmowej w Łodzi, laureat Emerging Cinematographer Award przyznawanej przez International Cinematographers Guild. Zrealizował także ponad 30 projektów teatralnych, współpracując z takimi reżyserami jak Krystian Lupa, Maja Kleczewska, Krzysztof Garbaczewski czy Łukasz Twarkowski.
Obecnie rozwija projekty łączące sztukę operatorską z narzędziami generatywnej sztucznej inteligencji, badając przyszłość autorstwa operatorskiego w epoce nowych technologii.
Adam Strzelecki – specjalista od filmów stock’owych. Założyciel studia filmowo-reklamowego AZARRO, od ponad 15 lat współpracującego z wiodącą światową agencją banku ujęć filmowych, fotografii i muzyki – Getty Images, Inc. z siedzibą w Seattle. W 1998r. zdobył dyplom na Wydziale Artystycznym UWM w Olsztynie, Kierunek Malarstwo w pracowni prof. Janusza Kaczmarskiego. Od 2017 r. związany z Fundacją Film Spring Open, a od 2018 r. związany również z artystyczną grupą Czarny Karzeł. Zajmuje się filmowaniem i montażem treści reklamowych i filmowych.
